jueves, 12 de octubre de 2017

Federico y Dióscoro nos muestra a un García Lorca humano.

Nota de prensa.
Pathmon Producciones de Estreno
La agrupación venezolana continúa celebrando sus 15 años en la escena nacional con el estreno de Federico y Dióscoro.
Obra: Federico y Dióscoro.
Autor_ Rubén Buren /Madrid
Directora: Maigualida Gamero/ Venezuela.
Del 3 al 5 de noviembre
Viernes 3. Hora 6:00 p.m.
Sábado 4 y Domingo 5: 5:00 p.m.
Teatro Alberto de Paz y Mateos.
Caracas.



Pathmon Producciones se complace en presentar su estreno "Federico y Dióscoro". Un texto del dramaturgo español Rubén Buren. Dirigido por Maigualida Gamero. Del 3 al 5 de noviembre en el Teatro Alberto de Paz y Mateos. Entrada general: 2.000Bs. 
En la A.C. Pathmon Producciones tenemos el compromiso de dar a conocer a la sociedad venezolana, y a la región latinoamericana y mundial, el trabajo de creación de jóvenes actores, directores, productores, escenógrafos, músicos y luminotécnicos, y lograr que en la justa medida los valore. Nuestra misión es Desarrollar programas, proyectos y propuestas que logren el Desarrollo Cultural de nuestro país. Todo ello bajo tres líneas de acción: *Promoción.*Producción*Formación. Y desde el año 2002 venimos desarrollando diferentes actividades en el ámbito nacional e internacional. Por ello seguimos celebrando nuestros 15 años con este montaje “Federico y Dióscoro”.




Sobre el escritor:
#Autor: Rubén Burén (Madrid, 1974) es dramaturgo, director y profesor de Interpretación (UCM). Profesor de Guión de ficción. Estructuras Dramáticas y Storyboarding en el Grado de Diseño y desarrollo de Videojuegos y en el Grado de Cine de Animación en la Escuela Universitaria de Diseño, Innovación y tecnología ESXE (E‘. Camilo José Cela y U. Juan Carlos I).
Formado en la Escuela Libre de Interpretación de José Sanchis Sinisterra, ha ganado varios premios de teatro (Mención Especial. Premio Lope de Vega de teatro 2010) y algunos de sus textos han sido estrenados en España, Grecia o Sudamérica. Ha trabajado como guionista de televisión y tiene publicados varios libros de teatro y novela.
Entre sus obras, mayoritariamente de trasfondo histórico y político, cabe destacar: Maquis, sobre los problemas de la guerrilla antifranquista en 1949; La entrega de Madrid; La sonrisa del Caudillo; España 82; Próxima estación y 186 escalones. Actualmente está preparando, entre otros proyectos de cine y novela, una trilogía sobre Durruti, García Oliver y Federica Montseny; también una revisión sobre los últimos días de Lorca en la cárcel provincial de Granada. Por último, un libro sobre el desarrollo del Guión en los Videojuegos, asignatura que dirige e imparte en la universidad.
Como músico y cantautor tiene varios discos publicados con diferentes compañías y formaciones: y como pintor y dibujante ha realizado una docena de exposiciones, tiene varios premios y ha dibujado múltiples series de dibujos animados para televisión.

Sinopsis: FEDERICO Y DIÓSCORO
Federico es un texto impactante que reflexiona sobre los últimos días del gran escritor Federico García Lorca quien es encarcelado, presuntamente, por su condición sexual. Federico y Dióscoro es una dura crítica a un sistema que corroe que anula al ser humano. Sin embargo entre ensoñaciones y poesía se van develando secretos y vemos la condición excluyente de ciertas sociedades. Federico es lanzado a la misma celda que Dióscoro, un maestro transgresor, de igual manera se nos presenta a Luis un gran amigo del escritor, el único contacto con el exterior. Rubén Buren logra establecer un texto que se construye fragmentariamente como una película. El discurso cinematográfico nos lleva a una propuesta estética y escénica multimedia que conjugará desde la puesta en escena video y microfonía. 
Federico y Dióscoro es algo más que un texto, es un juego de la mente hecho teatro.

FICHA ARTÍSTICA: 


FEDERICO………….ISAAC D´LIMA



DIÓSCORO…………CARLOS DEL CASTILLO


LUIS…………ADEMIR ALFONZO 




FICHA TÉCNICA:
Diseño de Iluminación
David Blanco
Diseño de Escenografía y Video
Armando Zullo
Realización escenográfica:
Omar Rodríguez
Rafael L. González Durán
Creaciones Phantom75 C.A. 
Música original y Dirección Técnica
Carlos Palacios
Musicalización: Patricia Mondragón
Operadora de sonido/Iluminación: Ishwary Montoya
Diseño Gráfico y Fotografía
BOHEMIOS PRODUCCIONES
DRAMATURGIA: RUBÉN BUREN 



PRODUCCIÓN Y DIRECCIÓN GENERAL: 
MAIGUALIDA GAMERO






Agradecimientos a: AALC Consultores, Creaciones Phantom75 C.A. Bohemios Producciones, Jan Thomas Mora R. Elmer E. Pinto. Gonzalo Irigoyen y Beolge Molina. 




jueves, 31 de agosto de 2017

Taller de Oratoria Escénica: Tres niveles.






La imagen puede contener: una persona, sonriendo, texto



Te invito a conocer más de la Oratoria Escénica. Mejora tu comunicación interpersonal. Evidencia en ti el poder de transformar  en energía creativa aquello que deseas comunicar. Las técnicas actorales utilizadas en el teatro te ayudarán a entenderte más y por consiguiente conocer más al otro  La oratoria escénica es una experiencia maravillosa en comunicación humana. Esta experiencia está dirigida a todo aquél que decida mejorar su forma de relacionarse con él y con los demás.

La Oratoria Escénica es una propuesta creada por mí. Este enfoque de la Oratoria ha sido dictado en la Secretaría de Educación para las Bibliotecas Públicas de México DF en 2013, En Venezuela instituciones públicas como la Fundación Casa del Artista, la Escuela de Formación de la Asamblea Nacional, Fundarte. Centro de Arte La Estancia, PDVSA., han solicitado mi Taller de Oratoria Escénica. De igual manera empresas privadas como Visión Extrema C.A. y Bohemios Producciones, entre otras.

En el entendido de que la Oratoria es el arte de hablar elocuentemente, trabajaremos juntos en desarrollar tu capacidad de convencer, de seducir, de persuadir, de conmover. Por ello  les traigo esta mezcla de oratoria y escena que hará más cercano, más cotidiano y más amigable este arte de hablar en público.

El Taller de Oratoria escénica creado e impartido por Maigua Gamero consta de tres niveles en los que el participante transitará por el maravilloso mundo del arte de hablar en público. El primer nivel se dedica al cuerpo y a la voz. De esta manera se acerca al participante al maravilloso y complejo mundo de lo escénico, a través de herramientas teatrales, para de esta manera entender mejor el complejo mundo de la comunicación humana. El segundo  nivel "El Discurso", se centra en establecer un plan para elaborar discursos eficaces para diversos eventos. El tercer nivel es la  "Oratoria escénica empresarial", centrándose este en el manejo de la palabra en el mundo de los negocios, el liderazgo, las organizaciones comunitarias  y las instituciones.


Te ayudaré a
     *   Reconocer la importancia de la Oratoria como proceso humano y social.
·       *   Identificar la utilidad y aplicaciones de la Oratoria
·       *  Desarrollar habilidades y destrezas en el área de la voz y la dicción.
·       *  Técnicas de expresión gestual y corporal
·     *    Aplicar métodos para dominar el miedo escénico y la timidez.
·       *  Improvisar  intervenciones orales.
·       *  Reconocer la importancia de otras formas de comunicación para el desarrollo social.



Mis experiencias académicas y laborales me han permitido crecer intelectualmente y obtener habilidades y destrezas en el área para poder acompañarte con bases sólidas y en permanente actualización. Así te puedo decir que he estudiado y obtenido títulos como: *Licenciada en Letras (UCAB), Licenciada en Gerencia y Producción Teatral (UNEARTE). Tesista de  maestría en Comunicación para el Desarrollo Social (UCAB). Culminando estudios de Educación en la (UNESR), docente, actriz, directora y fundadora de A.C. Pathmon Producciones y FESTEA. Recibió la orden al Mérito al Trabajo en su 3 era Clase “Argelia Laya” en Venezuela, 2009. Locutora. Conferencista. He tenido la maravillosa oportunidad de compartir mis experiencias en  conferencias que he dictado en importantes universidades de Venezuela, Colombia, Argentina, México, Perú y Costa Rica. Merecedora del Premio Municipal de Teatro César Rengifo 2017, otorgado por el Concejo Municipal del Municipio Bolivariano Libertador, en el rubro: MEJOR PRODUCCIÓN Por  trayectoria a través del Festival FESTEA, talleres de producción de espectáculos individuales y economía creativa en la producción.


La invitación para que transformes tu manera de entender el mundo está hecha. Atrévete a unir cuerpo mente y emoción. Recuerda: Un  excelente orador no es quien habla más, sino el que mejor escucha. 


Maigua Gamero. 

El Taller de Oratoria Escénica lo planteo así: 

SEPTIEMBRE 

Sábado 23 y domingo 24 de septiembre de 9:00 am a 1:00 pm  ORATORIA ESCÉNICA Primer Nivel   Cuerpo, Voz y Escena: Lo que el teatro aporta a la comunicación

Temario: 

EXPRESIÓN ORAL

EXPRESIÓN CORPORAL

ORATORIA Y ESCENA: JUEGOS DRAMATIZADOS

Sábado 30 y Domingo 1 de octubre de 9:00 am a 1:00 pm     ORATORIA ESCÉNICA Segundo Nivel   El Discurso: "Discurseando"

Temario: 
1.- La oratoria escénica: Principios.
2.- La oratoria y el público. 
3.- El plan para elaborar un discurso eficaz
4.- Analizar discursos y determinar su eficacia: Saber escuchar. 
5.- Discurso informativo y persuasivo.
6.- Redacción de discursos: 
7.  Desarrollo de estilo oral. Palabras y significados.


OCTUBRE: 

Sábado 7 y domingo 8 de octubre de 9:00 am a 1:00 pm     ORATORIA ESCÉNICA Tercer nivel Oratoria y liderazgo: Comunicar para conocer, convencer y conmover 

Temario:
La Comunicación Humana: 
El arte de conversar. 
El fenómeno de la escucha. 
La Comunicación para el Desarrollo social
La herramienta del Coaching comunicacional : una introducción
Comunicación empresarial: Liderazgo
Comunicación y Comunidad: Participación ciudadana, vocería.
Otras formas de comunicación para el desarrollo.

Dirección: 

Espacio GIFvzla
Calle Negrin Torre Altocentro
PB Local D
Sabana Grande 

Inscripciones solo a través de 0412 5951326 
Pathmon Producciones: 
Se entregará certificado y material digital. 



Costo por Nivel:  35 mil Bs. 



Saludos cordiales

TALLER DE GERENCIA TEATRAL CREATIVA

La imagen puede contener: una persona, sonriendo, gafas y texto

Resumen Taller Gerencia Teatral Creativa:  
Dictado por Lic. Maigualida Gamero[1]

Este Taller se plantea como un escenario de encuentro teórico- práctico, en el que se construye el conocimiento.a partir de conceptos sobre Gerencia, Producción, Gestión y Animación Sociocultural. Todo ello enfocado al Diseño, elaboración y presentación de Proyectos Culturales creativos.

CONTENIDO:

MÓDULO 1: GERENCIA CREATIVA.
MÓDULO 2: LA PRODUCCIÓN TEATRAL.
MÓDULO 3: GESTIÓN Y ANIMACIÓN SOCIOCULTURAL: El ámbito comunitario.
MÓDULO 4: DISEÑO DE PROYECTOS

OBJETIVOS ESPECÍFICOS:

  • Establecer semejanzas y diferencias a partir de los conceptos de Gerencia, Producción, Gestión y Animación Sociocultural.

  • Identificar la utilidad y aplicaciones de la Oratoria en la Gerencia creativa.

  • Desarrollar habilidades y destrezas en el área de la Gerencia y Producción Teatral. .

  • Reconocer la importancia de producir teatro en comunidad.

  • Improvisar  intervenciones orales corporativas en la que se presenten Proyectos Culturales para su aprobación.




[1] Licenciada en Letras (UCAB), Licenciada en Gerencia y Producción Teatral (UNEARTE). Tesista de  maestría en Comunicación para el Desarrollo Social (UCAB).culminando estudios de Educación en la (UNESR), Egresada como Actriz de la E.N.A.E. César Rengifo. Es docente, actriz, directora y fundadora de A.C. Pathmon Producciones y FESTEA. Recibió la orden al Mérito al Trabajo en su 3 era Clase “Argelia Laya” en Venezuela, 2009. y es  Miembro de la Comisión Directiva de la Asociación Iberoamericana de Teatro Universitario. AIATU. Dicta clases en PFG Comunicación Social de la Universidad Bolivariana de Venezuela. Asimismo en su alma mater UCAB, dicta clases en la Escuela de Comunicación Social. Dicta Talleres de Oratoria Escénica y Gerencia Teatral Creativa. Fue Asesora Externa en el área de Sensibilización Turística a través de las Artes Escénicas de la Gerencia de Capacitación y Formación de INATUR. Es  Locutora certificada por la UCV. Ha participado como estudiante en el IX Curso de Iniciación al Coaching Ontológico, de la Escuela Práctica de Coaching (2016) y recientemente recibió el Premio Municipal de Teatro César Rengifo 2017 " Por su trayectoria a través del Festival Festea, talleres de producción de espectáculos individuales y economía creativa en la producción."
Contacto: Twitter  @Maigua_Gamero.

UNA CONVERSACIÓN CASUAL LLEGA AL ALBERTO DE PAZ Y MATEOS

LOS ESPERAMOS

lunes, 28 de agosto de 2017

Pasión, misterio y lujuria en una "Conversación casual"

Pathmon Producciones. 
Especial.- 

Estreno "Conversación Casual"
Viernes 1. Sábado 2  y Domingo 3 de septiembre de 2017
Hora: 6:00 p.m (Viernes y sábado) 5:00 p.m (Domingo)
Sala Teatro Alberto de Paz y Mateos
Entrada general 2.000 Bs. (Solo Efectivo) El Teatro cuenta con estacionamiento y cafetín.


Pathmon Producciones presenta "Conversación Casual", escrita en 2004 por el joven dramaturgo Ademir Alfonzo, quien es oriundo de Cumaná estado Sucre y quien  realizó su formación académica en Gestión teatral en la Escuela de Artes Escénicas César Rengifo. Este texto es dirigido por Maigualida Gamero, y cuenta con las actuaciones de Dayana Gómez y Ademir Alfonzo.

De esta manera Pathmon asume este re-estreno en la segunda mitad del año como parte de su programación anual y aniversario de sus 15 años en la escena teatral venezolana.

Pathmon Producciones sigue celebrando sus 15 años en el escenario teatral. Sus líneas de acción son: formación, producción y difusión, todo ello enmarcado en el Desarrollo cultural de nuestro país. De igual manera lleva adelante programas de formación en Oratoria Escénica, Gerencia teatral creativa y Actuación.

En "Conversación casual" , dos personajes de la noche se encuentran . Ellos son Lilith y Casto. El Bar nocturno es el pretexto para esta “Conversación Casual”, en la que se desatarán los demonios y el espíritu de pasión desbordada que encierra Casto. Lilith lo llevará al paraíso prohibido y Casto ¿Se dejará tentar?

"Conversación Casual ", ofrece una propuesta estética y escénica: que se ubica en un Bar , los colores contrastan entre rojo, negro y gris. Es este un bar misterioso en el cual trabaja Casto como barman, un bar al que todos van en búsqueda de la felicidad Entre recuerdos y pláticas van escuchando la radio, se mezcla la realidad y la ficción, los amores, los miedos. Lilith y Casto van haciendo de esta conversación casual un ambiente lleno de pasión, misterio y tensión que envolverá a los asistentes en el aroma de la pasión. Entre tragos, tango, salsa y boleros. Atrévase a descubrir que hay tras este reflejo en el espejo de la vida. 

La cita es para los días Viernes 1. Sábado 2  y Domingo 3 de septiembre de 2017

Hora: 6:00 p.m (Viernes y sábado) 5:00 p.m (Domingo)
Sala Teatro Alberto de Paz y Mateos (Prolongación Av. Los Manolos. Urb. Las Palmas. Tlf: 0212 8992872
Entrada general 2.000 Bs. (Solo Efectivo) El Teatro cuenta con estacionamiento y cafetín.


Ficha artística:

Dayana Gómez…………….Lilith
Ademir Alfonzo…..Casto

Ficha Técnica:

Vestuario y Maquillaje: Pathmon Producciones
Arreglos de vestuario: Gladys Pérez.
Selección musical: Patricia Mondragón.
Diseño de Iluminación: Carlos Palacios.
Operador de sonido: Carlos Palacios
Fotografía: Sathya Rengifo
Dirección Técnica: Carlos Palacios. 
Producción General: Maigualida Gamero
Dirección General y Puesta en escena: 
Maigualida Gamero.


Pathmon Producciones


Síguenos a través de las redes sociales:
Twitter e instagram: @pathmonp
Facebook: Pathmon Producciones
Correo: pathmonproducciones@gmail.com 

viernes, 27 de enero de 2017

Pathmon Producciones de Aniversario. 15 años soñando, creando y representando al teatro venezolano.

Caracas, Especial.
Pathmon Producciones de Aniversario.
15 años soñando, creando y representando al teatro venezolano.
Pathmon: anima, interviene y transforma.
Pathmon te invita a participar de esta fiesta teatral aniversario. Para ello puedes aportar como patrocinante, apoyo institucional o sala de teatro para profundizar en el Desarrollo Cultural  de nuestro país. 
La programación comienza el 28 de enero


La A.C. Pathmon Producciones arriba a sus 15 años de actividad artística en Venezuela. Esta agrupación artística integral fue creada con la misión de desarrollar programas, proyectos y propuestas que logren el Desarrollo Cultural de nuestro país. De igual manera tiene el compromiso de dar a conocer a la sociedad venezolana y a la región latinoamericana y mundial el trabajo de creación de jóvenes actores, directores, productores, escenógrafos, músicos y luminotécnicos, y así lograr que en la justa medida se los valore. Sus líneas de acción son: promoción, producción y formación.


Creadores del Festival Teatral de Autor FESTEA, festival de proyección internacional y del Festival Musical SOLO LETRA. Sus integrantes son especialistas en Letras, Música, Derecho, Artes Escénicas: creadores del Programa de Gerencia Teatral Creativa. Han impartido talleres y ponencias en la Universidad de Costa Rica, Sede del Pacífico, Universidad Complutense de Madrid, España. Universidad de Morón, en Argentina, Universidad Autónoma de Chihuahua, en México, Universidad Ricardo Palma, en Perú, Universidad Santiago de Cali, Colombia. Forman parte del Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario organizado por la AIATU.  En Venezuela los integrantes de la asociación han dictado talleres y ponencias en Universidad Central de Venezuela, ISUM, Universidad Nacional de las Artes y Universidad Católica Andrés Bello. Así como en la Escuela Nacional de Artes Escénicas César Rengifo. En este sentido desde el 28 de enero de 2002 iniciaron sus actividades.



La Asociación Civil Pathmon Producciones ha llevado a escena 23 montajes teatrales: “Las Criadas”, de Jean Genet. “Frankenstein. El Juego”, basado en la novela de Mary Shelley en una adaptación para teatro infantil de Maigualida Gamero. “La Madre Pasota”, de Darío Fo. “Becketteando”, una selección de textos de Samuel Beckett en adaptación para teatro de Maigualida Gamero. “Homenaje a Lorca” y “Gestos Textos y Texturas”, en concepto de Federico Hernández. Claudia Campos y el Equipo, en el marco del Festival Teatral de Autor 2006. “S.O.S Navidad en peligro o las Aventuras de Dandy Billetes”, original de Maigualida Gamero. “El Siglo de las luces u Onda Media”, de Gustavo Ott. “Psicodelia”, de José Esteves. “Decir sí” y “El Despojamiento”, de Griselda Gambaro, “Yo maté a Mozart”, de Gonzalo Marull, “La Guerra de Tío tigre y Tío Conejo”, de Rodolfo Santana, “Una Medalla para las Conejitas”, de César Rengifo, “Como Dios manda”, de Elio Palencia, “Combatientes”, de Antonio Hernández Centeno. Sketches de revista de Harold Pinter- “Las Damas del Capitán”, de Rubén León- “ "La Encuesta", de José Gabriel Núñez  “El Gritadero Express”, basada en el texto de Guy Foissy Dirección Gritadero.   “Lo que dejó la tempestad” de César Rengifo.  Montaje de “Nada es lo que parece o donde quedó la bolita”, de Ray Nolasco. “Conversación casual” y “El corto vuelo de una mariposa” de Ademir Alfonzo. 

Así como lecturas dramatizadas de obras de Abel González Melo “Chamaco”, autor cubano y “Aguas revoltas”, de Marcos Damaceno, autor brasilero. Ambas en 2009. Lectura de la obra “La Bruja” de Johnny Gavlovski en el marco de FESTEA 2013.
Lectura dramatizada “Entre musas y autores”, con selección de textos de Ademir Alfonzo del Festea 2014.



Han participado en Festival Internacional de Teatro de Oriente 2002. Festival de Teatro Alternativo Vale Todo 2002, del Teatro San Martín de Caracas, recibiendo el premio al mejor vestuario (José Gregorio Franquiz), como grupo invitado. Primer Festival de Teatro Universitario CINATES 2003, siendo nominados a mejor Dirección Artística (José Gregorio Franquiz), Mejor Coreografía. (Pathmon)Mejor Actor Secundario (José Gregorio Franquiz), y merecedores de los premios: Mejor Vestuario (José Gregorio Franquiz) y Mejor Música original (Carlos Palacios). Festival Internacional de Oriente 2003. En el II Encuentro Regional de Monólogos Humberto Orsini en Maracay (2006), en el I encuentro Monólogos en la Intimidad (2006), en Mérida, Como Grupo invitado en el I encuentro CREAJOVEN, en el Ateneo de Caracas (2006), en el V Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario en Puntarenas-Costa Rica (2006). Participan en el IX Festival de Teatro de Paraguaná,(2007) en el III encuentro de Teatro UCEVISTA(2007). VI Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario, organizado por la AIATU, la Universidad Autónoma de Chihuahua y el Instituto de Bellas Artes, llevado a cabo en Chihuahua, México (2007). IV Encuentro de Teatro Táchira 2007. Asimismo lo presentan en la celebración de los 30 años del Grupo de Teatro Universitario de la Universidad de Morón, Buenos Aires, Argentina (2007). 7mo Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario, en Cali Colombia (2008), De igual manera viajaron a Madrid-España a presentarse en la Sala Plotpoint en 2008. 8º Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario, en Durango México (2009) y 9º Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario, Lima-Perú. En Margarita (9º Off festival Margarita) (2011), Maracaibo (Festival Arribando al Puerto de Maracaibo) (2011), San Cristóbal (2º y 3ºFestival Internacional de Teatro de Género 2010 y 2011). Asimismo participó en la 10 Edición del Festival de Teatro y Títeres en las Comunidades, organizado por IIAVE,(2011) del 1º Festival de Teatro Gilberto Pinto (2011). En 2012 y 2013 participamos en presentaciones en Querétaro-México y DF. En 2013 participamos en el Festival de Teatro de Caracas, con "Una medalla para las conejitas", de César Rengifo.  En 2015 participamos en I Encuentro Internacional de la Mujer en la Escena latinoamericana, en Mérida, Yucatán. Y en Festival de Teatro de Caracas con "Las Criadas" Recibieron una mención Honorífica por el Festival Teatral de Autor, FESTEA, en el año 2015 gracias al Premio Municipal de Teatro. En 2016 participaron en el Festival de Teatro de Guayana. En Venezuela se han presentado en los estados: Aragua, Vargas, Mérida, San Cristóbal, Falcón, Zulia, Nueva Esparta, Miranda Estado Bolívar y Distrito capital. De igual forma han participado en la programación de la Red Nacional de Teatro y Circo de Caracas. 




Nuestros apoyos institucionales han sido un soporte importante para desarrollar nuestro trabajo en estos quince  años. En este sentido salas como: Teatro San Martín de Caracas, Teatro La Comedia, Teatro Alberto de Paz y Mateos, Sala GA80, Ateneo de Caracas, Teatrex, Theater Club Escuela Nacional de Artes Escénicas César Rengifo, Altosf, UCV, UCAB, UNEARTE, Laboratorio Teatral Anna Julia Rojas, Instituto Federico Rivero Palacio, Teatro Principal, Teatro Bolívar, Teatro Nacional, Teatro Simón Rodríguez, Teatro Catia, Teatro Cristo Rey,  Galería de Arte Nacional sede vieja y nueva, El Teatro Bar, El maní es Así, Centro de Arte La Estancia y NUDEFO, Artenativo y Pequeño Teatro de La Vega, lobby del Celarg, Sala 2 del CELARG, Teatro Premium de Los Naranjos. UNEARTE,  entre otros.
Es importante señalar que la A.C. Pathmon Producciones es una entidad artística independiente que ha recibido apoyo de las más diversas instituciones entre las que destacan IAEM-Ministerio del Poder Popular para la Cultura, Centro de Arte La Estancia PDVSA, Banco Central de Venezuela. FUNDARTE-  SenoSalud, Instituto Italiano de Cultura. Agencia de Cooperación Cultural con España. Importantes medios de comunicación impresos de circulación nacional; El Nacional, El Universal, Tal Cual, Últimas Noticias. Diario La Voz. Ciudad Caracas, Diario VEA, Correo del Orinoco, Agencia Venezolana de Noticias, entre otros.  Medios electrónicos, radio y TV han apoyado nuestros trabajos.


Es por todo esto que queremos agradecer a nuestros seguidores y a todos los que están y han hecho parte del grupo con esta celebración. Dicha celebración la comenzaremos este 28 de enero con dos presentaciones de “La Madre Pasota” de Darío Fo, en el Teatro Nacional. En el mes de febrero volverán, esta vez a Río Teatro Caribe las obras “Conversación Casual”, de Ademir Alfonzo  y en marzo-abril “Gritadero Express”, de Guy Foissy. Para el período abril- julio se espera el estreno de tres textos: “Humaquinidad”, de Maigualida Gamero. “Federico y Dióscoro” de Rubén Buren y “Rituales envenenados”, de Humberto Pacheco G. y la infantil “Superbutterfly”, de Ademir Alfonzo. para el mes de agosto .   De igual forma se plantea la realización de sus festivales Festival Teatral de Autor, FESTEA y Festival Musical Solo Letra,



Pathmon te invita a participar de esta fiesta teatral aniversario. Para ello puedes aportar como patrocinante, apoyo institucional o sala de teatro para apoyar el Desarriollo Cultural de nuestro país. Y por supuesto como público. 


Escríbenos a través de: pathmonproducciones@gmail.com, puedes seguir la programación con más detalle en: http://pathmonproducciones.blogspot.com/ . En Twitter e Instagram : @pathmonp. Y en Facebook: A.C. PATHMON PRODUCCIONES.